华丽的歌舞、鲜艳的服装、狂欢的气质……4月11日，由上海话剧艺术中心与香港艺术节联合打造的古希腊喜剧《姐姐妹妹站起来》在上海话剧艺术中心惊喜上演，该剧改编自古希腊喜剧之父阿里斯托芬的传世名作《吕西斯特拉忒》，以荒诞离奇的手法将严肃议题包裹在笑声之中，也是一次跨越2400年、连接东西方的剧场实验。
《吕西斯特拉忒》创作于公元前411年，距今已有2400余年。当时的雅典城邦正经历瘟疫、战争失败和内乱的泥沼，古希腊喜剧之父阿里斯托芬目睹了希腊城邦间的连年征战，内心充满了对和平的极度渴望。于是，他写下了这部“离经叛道”的疯狂喜剧。阿里斯托芬以天马行空的想象力和锐利的讽刺笔触，将女性视角推向舞台中央，映照战争带来的永恒创伤。这部作品不仅开创了女性角色主导古希腊喜剧的先河，更因其大胆的内容、超前的性别意识和极尽疯狂的幽默，在仅存于世的十一部古希腊喜剧中位列必看清单之首。
阿里斯托芬的喜剧根植于民间诙谐文化，属于典型的“杂语体裁”——将宏大、抽象的政治议题“降格”为肉体、日常与身体层面的冲突。他讽刺的是作为制度的古希腊民主，支持的是被排除在主流政治之外的农人、女人、小商贩。在《吕西斯特拉忒》中，女主角面对武力威胁并未硬碰硬，而是以知识与辩才智取，直指社会不公深植于文化与叙事之中。
舞台剧《姐姐妹妹站起来》由一级编剧、上海话剧艺术中心艺术总监喻荣军操刀中文剧本改编，希腊导演卡特琳娜·伊万杰拉托斯改编原著并执导。导演表示：“这是一部反战作品，同时也关乎女性赋权，以及男女之间不同的视角与观念。希腊团队与中国演员通力合作，打造出一个一切皆有可能的荒诞世界。它华丽、搞笑，有精彩的歌舞场面——有点像音乐剧但又非传统形式。我们创作时非常开心，希望观众也能看得开心，并在大笑之后思考：如何面对自己生活中的冲突，如何让一切变得更好。”
为了让这部2400年前的喜剧真正“活”在今天的舞台上，主创团队在音乐、舞蹈和视觉设计上倾注了巨大的热情。希腊作曲家亚历山大携手音乐总监姜清华注入70年代、80年代及当代流行乐的动感旋律，“够燃、够时髦”，让观众忍不住随之舞动。编舞帕特里夏则强调：“舞蹈和肢体可以是表达的工具，甚至是表达的武器。我们探讨战争与和平、平衡、爆发、转变，以及平等——那些由来已久、但我们仍在面对的议题。”
舞美设计伊娃与服化设计瓦西莉基从古希腊柱式的光影褶皱与中国折扇、传统工艺的褶皱中汲取灵感，融合两种文明的气质，打造出具有建筑感的夸张造型，还原阿里斯托芬喜剧中怪诞又绚丽的视觉世界。
中文剧本改编喻荣军在创作后记中写道：“这是一部喜剧，我最看重原著的是它认真的荒诞感。笑声是最好的破冰器——当观众在嬉闹中放松警惕，严肃的议题才能悄悄进入他们的内心。我们设计的歌舞场面都用最日常的生活素材来制造最具感染力和荒诞感的反抗姿态。喜剧从来拒绝简单的站队，我们邀请观众同时站在古今、男女、中西的裂缝上舞蹈。”
作品将持续上演至4月19日。
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